Μετά τα επιτυχημένα εγκαίνια της έκθεσης «Confessions Of An Artist-Εξομολογήσεις ενός καλλιτέχνη» που πραγματοποιήθηκαν στις 10/1/2020, ήρθε η ώρα να γνωρίσουμε καλύτερα τους καλλιτέχνες!

Η έκθεση θα συνεχιστεί μέχρι και τις 24/1/2020.

 

Mike Vira

 

Τι σημαίνει για σένα “τέχνη”;

Σημαίνει έκφραση, απελευθέρωση, ηρεμία, δύναμη και λύτρωση.

 

Από πού εμπνέεσαι και γιατί;

Εμπνέομαι από τα γεγονότα της ζωής, κυρίως, αλλά και από σκηνικά και εικόνες που συναντώ, διότι μου αρέσει να ζω έντονα.

 

Ποια είναι η θεματολογία των έργων σου στην έκθεση; Είναι η πρώτη σου δουλειά αυτή;

Η θεματολογία είναι geometric theory. Αναφέρεται στη γεωμετρική οπτική γωνία με την οποία βλέπω τα πράγματα. ‘Οχι, δεν ειναι η πρώτη μου δουλειά. Έχω κανει αρκετές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις μέχρι τώρα.

Ποιο από τα έργα σου ξεχωρίζεις και γιατί;

Ξεχωρίζω το ”my cube” διότι είναι ένα από τα πρώτα μου έργα, το οποίο συμβολίζει τη δυναμικότητα, την ακρίβεια και ευθύτητα.  Έτσι μου αρέσει να αντιμετωπίζω τις καταστάσεις.

 

Ποια είναι τα επόμενα επαγγελματικά σου σχέδια;

Ετοιμάζω αρκετά projects (εκθέσεις, βίντεο, νέα τέχνη), τα οποία θα τα ανακοινώνω στα social media.

 

Πού μπορεί να σε βρει κανείς;

Στο website μου: https://www.mikevira.com/

Όπως και στο instagram: https://www.instagram.com/mike_vira_/

 

 

Γεράσιμος Βανδώρος

 

 

Τι σημαίνει για σένα “τέχνη”;

Τέχνη είναι η έκφραση της ανθρώπινης φύσης μέσα από τη δημιουργικότητα, τόσο σε υλικό όσο και πνευματικό επίπεδο.

 

Από πού εμπνέεσαι και γιατί;

Παρόλο που έχω κάποιες σαφείς σκέψεις για τις αισθητικές μου καταβολές, μου είναι αρκετά δύσκολο να εντοπίσω και να πλαισιώσω από που ξεκινά η έμπνευση. Προκύπτει, μάλλον, από το εσωτερικό ταξίδι που ανακαλύπτω κάθε φορά, σαν πρώτη φορά, και την ανάγκη μου να επικοινωνήσω.

 

Ποια είναι η θεματολογία των έργων σου στην έκθεση; Είναι η πρώτη σου δουλειά αυτή;

Η θεματολογία των έργων που επέλεξα για αυτή την έκθεση απαρτίζεται κυρίως από χαρακτήρες που γεννήθηκαν στην πορεία της διαδρομής μου, κάθε έργο μια εκδοχή μου, στο πλαίσιο της προσωπικής μου διερεύνησης ως αυτοδίδακτος.

Με δύο λέξεις ..”Εσωτερικοί καθρεπτισμοί”

Ποιο από τα έργα σου ξεχωρίζεις και γιατί;

Αυτή είναι μία δύσκολη ερώτηση. Κάθε έργο έχει πάνω του ένα κομμάτι μου από το παρελθόν.

Αν έπρεπε να ξεχωρίσω ένα, θα ήταν μάλλον το Instumented Chaos, γιατί γεννήθηκε σε μια αυτοσχεδιαστική Performance -κατά τη διάρκεια ενός μουσικού live- όπου ζωγράφισα συνοδεύοντας με τη δημιουργία του έργου, οπτικά (προβολή σε video wall), μια μουσική μπάντα.

Η σύνδεση μου με την ενέργεια του χώρου, των μουσικών και του κοινού, που παρακολουθούσε, έκανε την εμπειρία ξεχωριστή.

 

Ποια είναι τα επόμενα επαγγελματικά σου σχέδια;

Πέρα από τα σχέδια που είναι ήδη σε δράση (εικονογράφηση ενός ενήλικου παραμυθιού, συνεργασία με την ομάδα του Kodo stage (butoh)  και την ξεχωριστή ομάδα Quantum body (butoh) για τη δημιουργία χοροθεατρικών Performances κ.α.), στο χώρο της γραφής ετοιμάζω τις επόμενες ιστορίες για τη συνέχεια του δικού μου παραμυθιού (έγραψα – αφηγούμαι ο ίδιος) με τίτλο  “Κρυμμένο κάτω από τις φυλλωσιές”, καθώς και την ολοκλήρωση μιας πρώτης δικής μου ποιητικής συλλογής που απευθύνεται σε ανθρώπους που θέλουν να επανεξετάσουν την οπτική τους. Εκτός από αυτά, το υλικό και οι συνεργασίες μου εμπλουτίζονται συνεχώς με νέα άτομα και ιδέες. Το δημιουργικό είναι ένα ταξίδι που δεν τελειώνει ποτέ.

 

Πού μπορεί να σε βρει κανείς;

Για άμεση προσωπική επικοινωνία -αυτές τις μέρες της έκθεσης- θα βρίσκομαι στο χώρο της Debebe Galerie.

Εκεί υπάρχει ο κατάλογος με τα έργα μου και στοιχεία επικοινωνίας (μέσα κοινωνικής δικτύωσης, e-mail, τηλέφωνο).

Για όσους θέλουν να με παρακολουθήσουν και στις άλλες μορφές έκφρασης που εξασκώ, keep in touch, θα υπάρξουν παραστάσεις για τις οποίες μπορείτε να ενημερώνεστε από τη σελίδα μου στο facebook και στο Instagram.

https://www.facebook.com/deaf.sailor

https://www.instagram.com/woof_deaf/

 

 

Nicolas Laguerre

 

 

Τι σημαίνει για σένα “τέχνη”;
Ό,τι εξυψώνει τον Άνθρωπο στο σκοπό ύπαρξής του.

 

Από πού εμπνέεσαι και γιατί;

Από την Κίνηση & τον έρωτα, γιατί είναι η ίδια η Ζωή.

 

Ποια είναι η θεματολογία των έργων σου στην έκθεση; Είναι η πρώτη σου δουλειά αυτή;

Το Τάνγκο, το Flamengo και κάθε τι που ξυπνά τη Φλόγα στον άνθρωπο! Όχι, είναι ο τρίτος μου πειραματισμός με τη Ζωή!

 

Ποιο από τα έργα σου ξεχωρίζεις και γιατί;

Τον Χορό (του πικάσο), γιατί είναι η ίδια η Ζωή στην πιο ερωτική της διάσταση.

 

Ποια είναι τα επόμενα επαγγελματικά σου σχέδια;

«Επαγγελματικά» μια λέξη που ποτέ δεν με συγκινούσε. Ό,τι συγκινεί αγγίζει Ψυχή και συνεπώς η λέξη που με εκφράζει καλύτερα στο πέρασμά μου από τη ζωή, είναι η Αποστολή…

 

Πού μπορεί να σε βρει κανείς;

Στην Ψυχή του, εκεί που όλοι είμαστε Ένα! Στο Φως.

To moto μου είναι εκείνο που μου δόθηκε:

“Eργασθείτε άοκνα & Ζείτε Για το Φως!”

 

 

 

error: Content is protected !!